去年，欧洲虽然没有音响展（其实亚太区较大型的音响展，也许只有台湾的几个展览而已），不过新产品数量还不算少，只是并非集中在同一时间发布而已。

以Magico为例，这个新产品发布密度不高的品牌，去年亦公开了两个新型号，第一款是新旗舰M9，M系列的概念发展至极致，再加入大量新技术，更动用了电分音器。

M9到现在仍未到港，而且身价之高、体积之大，并非寻常百姓家可容纳之。Macigo另一款新产品，入屋指数就高得多，这就是A系列的新老大A5。

A5这个名字，定会激发一些人的冷笑话潜能，联想到A5和牛。前阵子看到一篇文章，解释为何高级和牛套餐总是只有几片肉。原因除了成本之外，还因为和牛的浓郁肉味及口感，容易令人生腻，破坏美好体验。

而A5扬声器绝非浓艳类型，它算得上丰厚，但懂得节制，而且线条及收放速度出色，久听也不觉疲倦。

回想以前聆听A3的经验，会发现它与A5有着同一种性格，而A5在音质方面当然胜过A3，亦能够应付更大聆听空间。

那么A5的性格是甚么呢？A5性格淡定，无论大声还是细声、强音或是弱音，都非常清晰，而且一致，质素未有因为动态、音量而出现变化，永远都有种游刃有余、从容不迫的气度，这种处变不惊，在A3身上感受过，现在于A5身上同样找得到。这种「一切在掌握之中」的表现，令听众也不会神经紧张。

最明显就是播放《Interstellar》电影原声大碟，要将管风琴的低音回放得质量并重、速度、量感和连续变化都展现出来，已经不容易了，A5更可以带出壮观的浩瀚感，尤其是〈Dreaming Of The Crash〉，令人回想起电影在大片粟米田的画面。而低音不但潜得深，而且量感比例与中音接近，两者一气呵成，没有任何断层，极为连贯。

A5精彩之处，在于音乐张力再强、动态再强、音量再大，你都不会在它身上感受到任何「接近极限」的感觉。复音齐奏时，依然可以听到不同管身正在发声，发声位置也算得上清楚，共鸣感强烈，但没有任何饱和或失控情况，量感再多，当中的脉络仍然清楚，声迭声也不会令人感到烦躁，除了这是作曲家安排的和弦，但如果扬声器未能有条理的回放，听起来只会是一团糟而已。

A5不但没有乱，更令你觉得它未到极限，亦有闲暇去发现它的低音没有可闻峰值及凹陷。

的确，这款扬声器总是老神在在，不会为聆听者带来压迫感，音乐张力理应升到最强之时，A5并不会带领情绪同步到达顶峰，因为它依然态度从容。这种气派虽然毫不狂野，不会带来极端情绪，但就是这种性格，在准确度方面如此出色。

它的分析力是Magico一贯的高水平，那不是锐化细节、强化瑕疵、放大弱音的那种不自然的分析力，而是在声音细致度理想的情况下，令你听到各种细微变化，而这些变化是自然的，不会争夺主角位置。A5给你大量细节，但这些枝叶没有半点粗略，尤其是中高音部分，不带任何尖锐及沙石，似是有意扫走那些有机会令人不悦的元素。

中性地厚声，是A5的特色之一。在它诠释下，音像既有充足密度及存在感，亦有明显的形体大小对比，而不同音像重量感亦有清晰分别，并不是一味巨大、沉重。

弦乐加管风琴齐奏时，依然听得到管身共鸣，以及不同提琴的位置，还有堂音，定位毫不含糊，空间感也大得起实在。开扬、巨大音场和清晰定位，建构出像真又壮观的规模感。这个音场不但够高，亦够深，同时十分稳定，不会因为音量、动态大小而出现任何变化。同样稳定的还有音像大小和轮廓。

它的音场整齐之余，还有透视感，可以清楚听到音像的前后排位。

轮到下一张专辑，是Muse的《Origin of Symmetry》。一开声，仍然是巨大音场，鼓声有力，低音结他手和鼓手在编曲上的互动亦清楚，大量细节比以前听过的大部分扬声器都要清晰。

人声厚、有肉地而变化多，没有明显偏清秀或老成。口形不大，嘴唇动作清晰，是发烧友喜欢的表现方式。

听到铜钹，还有刻意制造的电结他尖锐声效，更确定A5是有意磨走吵耳的位置，手法十分高明，不会降低分析力，就能够令顺耳听感和丰富讯息量并存。

当然，A5是Magico出品，对音乐制作质素及风格，仍有极佳敏锐度，轻易反映出来。录音内有哪些做得好、哪些不足，都一一听得出，不会侧重于哪一方面。当然，只要音乐创作出色，就算录音质素不佳，A5也不会令你听不下去，它还是会令你听到音乐的吸引力，这就是不偏颇的好处，一切都是有的放矢，没有半点暧昧不清。

再来是现场录音，是《Tonight, Not Again: Jason Mraz Live at the Eagles》。清晰又巨大的音场马上出现，舞台位置，观众的说话、口哨声，以及演出者与观众的距离，都非常像真，深度尤其理想，带来出色临场感。

现场的各种现场、电子混响，还有结他扩音机的feedback，各种细微的部分，构成了真实感。

最后要听的是《In War and Peace》，2019年一月，PPHK请来Joyce DiDonato以及录音的原班人马，来到香港大会堂演出同一内容，事隔两年依然回味无穷，DiDonato的情感投放、轻声技巧，同样极为难忘。A5不但把歌者的情绪和技巧准确度回放，同时还有清晰的提琴琴弦直径、弓弦接触度、琴腔大小等等。亦听到录音场地天花十分高，乐器、歌手与天花的距离，还有和录音场地的「互动」，即是堂音与泛音，同样恰到好处。

DiDonato咬字清楚，胸腔运用、爆发力与渐弱的拿捏，反映出A5是如此敏锐，因为A5可以令你一一听清楚。

诚然，A5不是偏食的扬声器，但播放古典音乐的确是它的强项。