每逢音响展，总能在仩益展间见到Linear Acoustic的身影，这几年更是Elac旗舰音箱Concentro或Concentro M的好搭档，联袂在音响展豪迈出演，新一代的Linear Acoustic改以银黑双色呈现，而且机箱放大，高度更高，深度更深。新款的前面板不但有银黑区块配色，还加上了弧面设计，让机箱看来更立体，铝原色部位的商标蚀刻，在灯光映照下明暗对比更高，字样更清楚。比起之前较为低调简约的全银白漆面外观，新的银黑涂装更有看头。

厚实铝合金板组成的机箱，扎实稳重

这次编辑部收到的是Linear Acoustic新一代综合扩大机LA-V120。这台综合扩大机与U-Audio编辑部常用的LA-V60 MK2，不仅外观大不相同，线路设计更是完全两样。扎实的机箱，是由厚实的铝合金板材组合而成，足有18公斤。前面板上的两个银色旋钮，左边的是输入选择，右边的是音量控制。输入选择共有五档，1、2档是XLR输入，3、4档是RCA输入，5档是by pass输入。前面板上的小孔会透出蓝色LED灯光，显示当前的输入档位。

LA V-120就跟编辑部常用的LA-V60 MK2一样都是单端线路，其实只要给RCA端子即可，但多了XLR输入，不仅可对应于高阶讯源，搭起效率较低的音箱，亦可以得到更高的音压，这XLR输入也让音响适应性更高，连带也更好玩，能以呈现更多风貌。

外加直通输入与前级输出，应用面广

直通输入则可把LA-V 120当作后级使用，搭配其他前级换换风味，或者连接环绕前级，将两声道系统整合于剧院系统之中。前级输出也很实用， 要是音箱有两组端子，多接一台后级，就可以玩bi-amp双扩大机；再不，也可接主动式超低音，组一套2.1或2.2系统。综合以言，LA-V 120使用上相当弹性，能以伴随用家系统一起成长，由简而繁。

黄金一瓦配上强悍输出

Linear Acoustic的扩大机有几个特点。首先，它们标榜所谓的「黄金一瓦」，也就是「从第一瓦起就有最低失真」，并且能维持工作的线性。有多低呢？原厂给的数值是0.01%，而且是从第一瓦开始就能常态地维持如此低的失真。其次，它们虽然账面上的最大输出功率值不太吓人，实际使用时却能感受到其推力充沛而且控制力好。LA-V 120的输出功率，对应8欧姆音箱最高120W，对应4欧姆音箱则是近乎倍增的220W。

采用难度高的萧特基二极管整流

第三，它们的电源供应总是很讲究，除了使用供电充沛的低噪音环形变压器外，Linear Acoustic更擅长使用萧特基二极管（Schottky diode）做整流。萧特基二极管导通电压的压降较低，切换速度快，逆向恢复时间远低于一般二极管，也没有逆向电流的问题，可以提升系统的效率。但是，萧特基二极管逆向偏压低，容易出现热失控的问题。因此，虽然萧特基二极管整流有其好处，却有其设计上的难度，因此音响器材一般多用桥式整流。Linear Acoustic善于设计萧特基二极管整流线路，在LA-V 120上再度展现其电源供应的优势。

LA-V 60 MK2活泼轻松，LA-V 120堂皇大度

在声音表现上，LA-V 120跟LA-V 60 MK2完全是不一样的味道。LA-V 60 MK2的声音相对来说比较活泼，也比较轻松一点。LA-V 120的声音就明显更为大气，声音圆润饱满不说，低频更是轻轻松松就推了出来，堂皇而大度，富有权威感。结像感也比LA-V 60 MK2更扎实，质地更浑厚更有肌肉感。在控制力上，LA-V 120就显得更从容自信，比起100W的LA-V 60 MK2，不过就多了账面上区区20W而已，但是控制力却明显提高很多。在音质音色的表现上，我可以说两者是不同的风味，但在控制力上，这两者就不是位于同一档次了。

我更喜欢以RCA连接

试听主要都在U-Audio的试听室，主要搭配的音箱是Wilson Audio Alexia 2、Dynaudio Contour 60、Capriccio Continuo Admonitor Preference加低音柱Submonitor MK3，讯源主要是YBA CDT450 CD 转盘搭配Merging NADAC。前文曾提及，LA-V 120有两组XLR输入和两组RCA输入，鉴于它本身为单端架构，我优先采用RCA连接。实际比对后，XLR听起来声音会更饱，增益更足，但接RCA的音压较低，可以推出的动态更大一点；因此后文的试听报告均是以RCA连接为准。

让音乐飞驰毫无窒碍，领人深度探索音乐

U-Audio的试听室空间约25坪大，LA-V 120推起Alexia 2和Contour 60这样的中大型音箱，质地饱满，音场宽大，进退从容，单听那声音，让人很难相信这是由一台综合扩大机推出来的。听John Williams指挥维也纳爱乐演出他自己的配乐，第一轨是电影「虎克船长」中的「The Flight to Neverland」，简单的主题旋律，却在JW的精心布局下，在一次次的反复中，创造了繁花似锦的缤纷景致。弦乐和铜管分别作为旋律的主导者和推进者，木管则为之缀上俏丽装饰。若空间够大，音箱具有充分的动态余裕，这首曲子犹如万花筒般的华丽多彩，就会显得格外迷人。但在这其中，扩大机也要讲究。如果扩大机的驱动力和控制力不够好，音量一大，场面就会乱，听起来就会吵；倘若把音量关小，那种奔放的气势又显不出来。那一层又一层的声部堆栈，层次感极好，铜钹与铁琴赋予了音乐灿烂色彩，定音鼓和大鼓则在节奏之余更赋予了音乐十足的重量。LA-V 120让音乐飞驰，完全显不丝毫窒碍，音乐的层次清楚分明，而它本身就丰润扎实的质地，让这乐曲听来，好似现场一般地有真实感。

另一首我要拿出来说的就是电影「第三类接触」的选曲，这是专辑的第二轨，而这个版本的这首曲子，是我听过所有John Williams演出的录音中，论录音效果和演出本身，都是最精彩的一个。这首组曲的一开头，音乐以不和谐的音程，制造出一冲突的、诡谲的气氛，由弱而强的力量分布，加上强奏推升情绪，这强弱对比这般强烈的音乐，一听，就把人整个揪住了。随后，音乐在一段弦乐勾织的经过部，渐次转入温柔，并暗示出该电影经典的五音符动机。在短暂管乐和弦乐部的精彩对位后，音乐步往高潮。听这段音乐的织体，听这里的配器，这首曲子极难表现，但LA-V 120区区一台120W的综合扩大机，却能把整个音乐的结构和组织毫不费力地架构起来，让我更深入地欣赏这首在我心中John Williams的绝顶之作。

带有一种往底下扎根的安定感与重量感

Linear Acoustic LA-V 120也是一台能让我放心播放马勒交响曲的扩大机。听莫札特、海顿这些18世纪的交响曲，音乐中的音响动态其实都有限，到了贝多芬，音乐的动态开始延展放大，那些弱奏与强奏间的对比幅度更为巨大而且频繁。再经过整个19世纪的发展，音乐作为一门艺术，表现人们内在情感和思想，随着革命时代的动荡局势，其复杂度和人文深度也日益加深，而且对于传统的曲式和和声结构，也有意在突破的新观点。马勒就是箇中代表人物。我以第五号交响曲为例。这首曲子没有标题，也没有加入作曲家所擅长的人声和合唱，但马勒却为这首形式上为纯粹音乐的交响曲，灌注了丰富而多重的情感和思绪。这些既热情又疯狂，既庄严又感伤，既温柔又浪漫的乐句，所说的，岂止是纯粹的，又何以是无标题的，恐怕是那些极其丰富又深刻的人性描绘，是下不出标题的。

我实在喜欢LA-V 120所推出的重量感，那是综合扩大机中级少见的优秀表现。当低音弦乐涌现，或是鼓声响起，音乐下盘稳稳撑住，甚至是往下扎根的。那种安定感，赋予了马勒更多情绪狂舞飞扬的基础。为了寻求更佳的动态表现，我试着略略调低Merging NADAC的输出大约到-7dB、-8dB左右，然后配合调高LA-V 120的音量，藉此，可以得到更干净更清澈的画面，而且动态施展更有余裕空间。特别是在第二乐章里，那「如暴风雨般激烈」，自那在低音域盘旋打转的序奏，乃至强而有力又狂野奔放的第一主题，无论我用哪一对音箱，音乐都被控制的稳稳的，有秩有序，结构井然。接着引入的第二主题是由大提琴带领着弦乐部奏出送葬旋律，听那弦乐的质感绵密扎实，尤其是在再现部强奏之处，LA-V 120浑厚绵实的音质，让激昂热烈的音乐，听起来毫不噪耳；至于轻柔的提琴拉奏和木管吹奏，则显出了具像的形态。对了，我听的是Michael Tilson Thomas指挥旧金山交响的版本，这是一个足能深入马勒乐思的演出，一并推荐给大家。

足彰显管风琴的宏大规模、宽广音域及丰富和声

如果你想欣赏管风琴音乐的美，首先，你的音箱音域要够宽广，主要是低音的延伸要下的去。其次，你的扩大机要能称得住场面，那充沛的声音能量，以及宽广的音域，相当考验扩大机对音箱的驱动力和控制力。LA-V 120在这方面，也是综合扩大机当中极成功的一个。我以拉脱维亚管风琴家Iveta Apkalna在高雄卫武营的演奏录音为例，这张专辑录音相当好，而且卫武营的条件也好，竟然能在台湾的音乐厅录下这么精彩又好听的魏多与维央奈的管风琴交响曲，真是值得阮台湾人骄傲。

虽然称为「管风琴交响曲」，实际上是管风琴的独奏曲，只是以交响曲的形式、分乐章写成，且足以彰显管风琴宏大规模、宽广音域及丰富和声的潜能。听魏多的第五号交响曲，LA-120就象是一颗马力十足的引擎，绵绵不绝地输出雄浑动力，快慢自如，催起油门得心应手。例如第一乐章开头的主题陈述平和，一面在中高音处奏出主题旋律，一面又在低音键盘踏出雄浑深沉的支撑。听那低音如雾岚瀰漫，音箱若沉的下去，低音单元尺寸又大，那轻松如空气缠绕一般的低音，象是在按摩一样的席卷包围，听得人真是里外舒爽。至于出名的第五乐章触技曲，那中高音的快速音群，再搭上随后加入的雄厚深沉的低音，饶是一幅壮丽的图画。不仅可以让人充分欣赏管弦乐，也能让人深度体验管风琴音乐的美丽，作为综合扩大机的LA-V 120，竟能有此杰出的表现，真是太出乎意料了。

人声扎实有肉圆润饱满，感染力十足

放起流行、摇滚音乐，LA-V 120厚实温暖音色，加上其强悍的输出，很能激荡起流行、摇滚乐曲当中的动感和情绪。听电影「一个巨星的诞生」原声带，「Black Eyes」一曲当中，强壮的鼓声加上丰厚的电吉他，在色彩和力度上赋予歌曲十足的表现力，而Bradley Cooper略带沧桑的歌声，在低沈的电贝斯稳定节奏的簇拥下，狂野地反复唱述歌词：「黑眼珠睁大着看，这是见证的时刻，生命没有空间了，每个人都在等你（妳）......」，在电影开头，就以这首歌为接下来的故事埋下伏笔。下一曲则是刚下班的Ally（Lady Gaga饰），从后巷离开， 边走边唱着「当整个世界乱成一团没有希望，雨滴散落地到处都是，上天却开了一条神奇的路径......」。听这段搭配剧情的清唱，Lady Gaga的步声随着歌声，由近而渐远，头几句扎实的歌声，在全无伴奏下，显得格外清楚。真是太有趣了，这两首歌曲，都在为接下来的故事埋下伏笔。

「Maybe It’s Time」一曲当中的吉他爽脆又明确，clean tone的拨弹声响很是亲近。Bradley Cooper的歌声同样是饱满厚实的，连带着有着庞大的音像；LA-V 120在表现人声质地时，圆润饱满扎实有肉，让歌唱颇有人味和感染力。至于「Before I Cry」一曲，当中电子节奏强劲利落，在LA-V 120听来感觉厚度多上一些，冲击劲道更沉更重。至于赚人热泪的「I’ll Never Love Again」，在鲜明的echo辅助下，Lady Gaga歌声听起来更温柔，展开更丰富的情绪张力。这里的鼓声是真的脚踩大鼓，棒槌撞击的质感都有出来。虽然我一再强调LA-V 120的驱动力和控制力，但是它细节描绘的能力也是不错的，那些发声的细节，换气、呼吸、转音、喉韵、鼻腔共鸣等，听的都十分明白，也因为具备了这些细微的讯息，音乐才显得更丰富、更触动人心。

这是见证的时刻，每个人都在等你

Linear Acoustic LA-V 120是一台足能应付多数音箱的综合扩大机，它在驱动音箱时从容自得且控制力佳，足以胜任各种音乐播放。扎实有厚度，温暖饱满且维持自然音色的它，播放音乐时不仅可以提供撼人的音响，始终维持清楚的层次及稳定的结像，更能以一种宽松大气的姿态重播音乐里的诸多细节。就像我最后提到的唱片—「一个巨星的诞生」原声带前头的歌曲所唱的：「黑眼珠睁大着看，这是见证的时刻，...每个人都在等你...。」即便不是出身于大富大贵的国际一线品牌，Linear Acoustic的LA V-120却足以为家族放光，成为那人所等待遇见的好综合扩大机。

……
Black eyes open wide
It’s time to testify
There’s no room for life
And everyone’s waiting for you
Everyone’s looking at you ……

器材规格

型式：综合扩大机
输出功率：120W @ 8 ohm；220W @ 4 ohm
频率响应：10Hz - 200kHz（+/- 0dB）
讯噪比：-110dB
总谐波失真：0.01% （8 ohm, 1kHz, 10W）
互调失真率：0.001%（8 ohm, 10W）
输入：XLR x2、RCA x2、RCA 直通输入x1
输出：RCA前级输出 x1
前级输出阻抗：220 ohm
音量增益：33 dB
尺寸：450 x 135 x 380 mm（W x H x D）
重量：18 kg
售价：250,000元
总代理：仩益
电话：02-2826-5656
网址：https://sound-best.com.tw/