关于MBL

70年代中期，奥地利著名作曲家古斯塔夫·马勒的忠实拥趸沃尔夫冈·梅莱茨基（Wolfgang Meletzky）遇到了一个难题。他发现，只有在家乡柏林聆听现场音乐会，才能沉浸在马勒作品的情感冲击中。他客厅里的高保真音响设备根本无法复制他在柏林爱乐乐团演奏时所感受到的音乐的色彩、音域和情感的奔放。

作为一名年轻的电子工程师，这种矛盾让梅莱茨基感到困惑。为什么家庭音响系统无法像现场管弦乐队那样，传递出震撼人心的力量，而只能发出从木箱里发出的平淡无奇、缺乏情感“活力”或强度的音符呢？

梅莱茨基意识到，坐在音乐厅里，随着琴弓在琴弦上拉动，哭泣小提琴发出的细腻音符会向四面八方飘荡。这些声波振动，与其他100位音乐家的铜管乐器、管乐器、打击乐器和弦乐器的演奏相结合，让音乐会观众沉浸在完全沉浸式的体验中。

在梅莱茨基的客厅里，音乐是单向的，通过空气压缩、磁线圈和纸质振膜，通过锥盆和圆顶扬声器向外传播。所有扬声器都安装在一个几何形状的外壳中，旨在将放大的电信号转换成耳朵可以感知的声压波。最终呈现出尖锐的高频、空洞的中音，以及力求深度的浑厚低音。

更糟糕的是，听众需要坐在“立体声三角”的顶点才能听到两个扬声器同时指向一个最佳听音位置的最佳效果。Meletzky 不禁疑惑，为什么他不能在客厅里四处走动，从不同的角度享受完全相同的声音体验呢？如果房间里不止一个听众呢？难道他们不应该都能在房间的任何位置享受相同的听觉体验吗？一定有更好的方法。

确实有更好的方法。但找到它需要数月的反复试验和无数次的失望。Meletzky 的个人时间都花在了阅读大量音频研究论文、与声学领域的专家会面以及研究设计终极扬声器所需的理想结构和材料输入上，而当时，这个终极扬声器还只存在于他的脑海中。

就在建造者苦恼之际，梅莱茨基突然灵光一闪，如同托马斯·爱迪生一样。他突然构思出一个扬声器，不再是矩形的硬线条，而是细长的球体，能够均匀地向四面八方辐射音乐，就像灯泡发光一样。经过数月的反复尝试、不断挫折和失败，梅莱茨基终于在两位音响爱好者朋友的帮助下，打造出一款前所未见的扬声器，为他带来梦寐以求的音乐会体验。

他将其命名为“ Radialstrahler”（辐射式葫芦单元），这是一款革命性的换能器，能够将音乐厅般的音效传遍他的客厅，带来如同现场演出般震撼人心的震撼。为了推广这项革命性的设计，梅莱茨基与他的朋友兼未来的合作伙伴比内克和莱恩哈特共同创立了MBL公司，与全世界分享他们新发明的“Radialstrahler”。

Radialstrahler 于 1979 年在当时全球最大的消费电子展柏林国际电子消费品展览会 (IFA Berlin) 上首次亮相，其独特的外观和接收方式彻底颠覆了音响界。它真正兑现了“德国制造”产品对品质、工艺和卓越音质的承诺。

正如俗话所说，剩下的就是历史了！

自诞生以来，Radialstrahler 不断改进、提升和丰富，其令人惊艳的音质和细腻的音质至今仍保持着。MBL 最知名、最受追捧的扬声器以其能够呈现 Leonard Bernstein 所称的“空灵音符”的能力而享誉全球，始终站在卓越音响的前沿。