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请排上优先试听名单:试听 PMC Twenty5 21i 书架音箱

作者:郭汉丞 图:蔡承融 阅读数:374 发布日期:2020-10-27

摘 要:英国 PMC Twenty5 i 系列,算起来是第三代了!

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英国 PMC Twenty5 i 系列,算起来是第三代了!第一代是纪念 PMC 创立二十周年的 Twenty 系列,首度改版是 2016 年推出的 Twenty5 系列,再来轮到 2020 年的 Twenty5 i 系列登场。送来 U-Audio 试听的 Twenty5 21i,是系列音箱尺码最小的一款书架音箱,拿来玩近场聆听最适合。

Fact Fenstria 高阶技术下放

虽然历经三代改款,Twenty5 21i 的外观变化不大,不过与第一代相比较,不管是单元、分音器或传输线音箱,全部不同,显示 PMC 持续在 R&D 研发上的投入。根据 PMC 原厂资料显示,Twenty5 i 系列改款的原因,源自新
旗舰音箱 Fact Fenestria,这项长达五年的研发计划,带来新的技术突破,因此将旗舰音箱的技术延伸到 Twenty5,就变成 Twenty5 i 了。

全新 Twenty5 i 系列,一样维持六款产品,Twenty5 21i 是尺寸最小的书架音箱,它有一个尺寸较大的哥哥 Twenty5 22i,再来就是三款落地音箱,分别是Twenty5 23i、Twenty5 24i 与 Twenty5 26i,配合多声道系统,还有一款 Twenty5 Ci,不管您打算听两声道,或是组多声道,Twenty5 i 系列的很合适。咦?没提到超低音?没错,超低音没改款,依然是 Twenty5.sub,没有一起进化到 Twenty5 i 系列

「i」代表 Improved 改良版

产品系列字尾加上「i」,是「improved」改良进化的意思,其实外观上变化不多,改变都在内部,变化最大的是高音单元,Twenty 与 Twenty5 都采用 27 mm SONOLEX 丝质软半球高音,而 Twenty5 21i 换上口径较小的 19 mm SONOLEX 高音,而且把悬边加大到 34 mm,而这项改变,是 Twenty5 21i 与 Fact Fenestria、Fact Signature 技术下放最直接的证据,Fact Fenestria 的高音单元是 19.5 mm,搭配 36 mm 宽悬边,Fact Signature 则是 19 mm,而 Twenty5 21i 的高音单元,很可能和 Fact Signature 一样,真是如此,就更显得 Twenty5 21i 超值了。

 

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为什么要更换高音单元?这与音箱设计的预设目标有关,PMC 希望提升声音扩散性(dispersion),让聆听甜蜜点(sweet spot)更宽阔,所以把高阶 Fact 的高音单元下放,换成振膜口径较小,但是悬边更宽的新设计。如果说提升声音扩散性与聆听甜蜜点,听起来象是「音响术语」,那我讲得更白话一点:PMC 希望 Twenty5 21i 怎么摆都好听,也不一定要坐在皇帝位,随意在聆听空间走动到处都好听。

提升高频扩散性

此外,Twenty5 21i 的高音外面有一层超高硬度玻璃纤维材料的保护罩,上面有细小的孔洞,它不光是高音保护罩,而是具备提升声波扩散性地强化设计。凑近仔细看,表面成规则的六角形分布,有点像蜂巢的形状。这种设计数十年前 BBC 音箱就很常见,PMC 自家高阶音箱也有好几款使用,但是技术上的难题是表面开孔的形状,如何才能达到提升高频扩散的效果,与孔洞的形状、大小与密度有关,而且要针对单元量身订做,这就是原厂的 Know-How 所在。

Twenty5 21i 的 140 mm 中低音单元,依然是 g-weave 振膜,采内凹式防尘盖设计,看起来与前一代 Twenty5 一样,设计工程师 Toby Ridley 的访谈资料中,并没有讲到低音单元的改变,只有讲高音换上新单元,所以很可能是沿用原本 Twenty5 的中低音单元。


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分频点向下拉 100 Hz

既然高音单元换了,分音器就要重新设计,PMC 的传统是偏好高阶分音,但 Twenty5 21i 的原厂规格只有标示分频点,设定在 1.7 kHz,并没有说明是几阶分音,但从分音器的尺寸来看,应该还是复杂的四阶分音,以高斜率达到精确的频率分割。Twenty5 21i 的分音器有多大?几乎就和 Twenty5 21i 的背板一样大,这个分音器锁定在音箱金属背板上,并将音箱端子直接固定在分音器上,达到讯号路径最短设计。

Twenty5 21i 设定 1.7 kHz 的分频点,比上一代 Twenty 5.21 要低,前两代都是 1.8 kHz,现在拉低一点,降到 1.7 kHz。看起来只有 100 Hz 的差异,不过却能让高音单元多负担一点中高频,中低音单元不需要拼命飙高音,让两个单元彼此的工作负担,都维持在各自最舒服的状态。

 

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ATL 先进传输线音箱是 PMC 神主牌

再来就要讲 Twenty5 21i 的音箱了,ATL 传输线音箱是 PMC 的核心技术,ATL 就是「Advanced Transmission Line」的缩写,应用的理论就是传输线音箱,但是 PMC 强调自家传输线音箱技术更先进、更成熟,所以称为 ATL,PMC 大大小小所有音箱,全部都采用 ATL 传输线音箱设计。

其实,在 80 年代时市场上有不少标榜传输线(transmission line)音箱的音箱品牌,但是不敌市场的筛选淘汰,只有 PMC 一支独秀,用自家 ATL 闯荡江湖将近三十年,这不是运气好,而是靠坚实的技术研发,因为传输线音箱的理论虽然很好,可是很难做,制作成本也比密闭式音箱或低音反射式音箱要高,假如没有卖出一定的音箱数量,公司很难维持长期经营,所以目前全系列音箱都采用传输线音箱设计,就只有 PMC 一家,其他品牌或许可以看到一两款音箱用传输线音箱,但并非核心技术,只有 PMC 专注在同一设计理论,花了将近三十年的时间把传输线音箱做得尽善尽美。

 

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(图片取自PMC原厂)


仪器测量搭配人耳反覆聆听

什么是传输线音箱?就是在音箱内部设计传输线通道,增加低频的传输距离,因为低频的波长比较长,增加传输线的长度,就可以有效强化低频延伸。好,难题来了,传输线距离增加,虽然可以强化低频延伸与量感,但是速度跟不跟得上?要是低频慢了,听起来就是糊的,音乐怎么会好听?这就是技术难题了,要靠传输线强化低频延伸与量感,但又要兼顾速度,该怎么做?

抱歉,这是秘密,就连我去了 PMC 原厂三次也挖不出答案。我知道 PMC 的传输线音箱,内部使用特殊形状的吸音棉,而且厚薄不一,但是每一款 PMC 音箱内部的阻尼,配置全部不同,至于怎么设计,PMC 只告诉我说用仪器测试加上人耳聆听,反覆比对,哎呀,这有说等于没说,大家不都是这么做,我是想问PMC 有没有什么特殊的公式或配方,答案是没有,全部都要靠测量和试听,反覆进行,所以每一款音箱的研发时程,都很难量化,有时候快,有时候慢,这种仪器辅助、人耳聆听,反覆尝试错误的方法虽然耗时,但数十年来仪器测量依然无法取代人耳。

 

延续 Laminair 气流导通设计

Twenty5 21i 的 ATL 传输线音箱,还加上了 Laminair 设计,就是音箱正面下方的出气口,装上了具备空气流体力学设计的格栅,其作用就象是跑车的尾翼或是扰流板,可以加速气流导通,让低频的反应速度更快、更干净,也更少气流噪讯。

Laminair 低频出口扰流板设计,对 PMC 来说并不是创举,第二代的 Twenty5 就已经用上了,到了第三代的 Twenty5 21i,优质的设计当然继续沿用。

 

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标准正三角形摆放轻松搞定

在 U-Audio 试听 Twenty5 21i,我采用近场聆听设定,也就是音箱间距约 2 米,我与左右声道音箱的距离也大约 2 米,用标准的正三角形摆放近场聆听,并适当调整 Toe-in 角度,大约是从聆听位置看过去,只看到 Twenty5 21i 正面,但是看不到音箱侧面,就是很理想的正三角形摆放。

拿常用的 Linear Acoustic LAV-60 MKII 来推, 100 瓦输出功率的综合扩大机,推起效率 86.5 dB 的 Twenty5 21i,大致算轻松,价位配起来也合宜,不过刚好编辑部来了娇贵器材,Audia Flight Strumento No1 MKII 前级与 Papworth M200 后级,虽然知道这是百万等级的器材,但实在忍不住想试试 Twenty5 21i 的极限,就接上去听了。

百万前后级伺候真是惊奇

showimage (3).jpg唉,不听就算了,这一听,真吓了一大跳,没想到 Twenty5 21i 这么惊人!我只拿 Eric Clapton「Unpluged」专辑的「Tears In Heaven」来说就好,LAV 60 MKII 可以推出饱满的吉他音色,并且把音场定位描绘得清晰漂亮,展现 Twenty5 21i 是好音箱的特质,可是换上 Strumento No 1 MKII 与 M200,音箱完全消失在聆听空间当中,舞台空间的 3D 立体音像,在音箱后方清楚呈现,每一个吉他弹奏的力道变化、贝斯的行进,与和声群的陪衬,诸多细节让现场演唱会录音更逼真、更传神。

我知道,没有人会用百万前后级来推十来万的 Twenty5 21i,但这显示 Twenty5 21i 有多好,拿越高等级的扩大机来推,Twenty5 21i 就能给您更多直接无隐的丰富音乐细节。

不只好,而是非常好

不理性地用百万等级前后级来搭配,让我对 Twenty5 21i 的评价更高,本来我只觉得它是对好音箱,但是配上极为优质前端器材之后,Twenty5 21i 变成一对非常优秀的书架型音箱,音乐细节再生能力绝佳,中低频够沈稳,且能忠实呈现音乐的动态变化,音色走向中性干净均衡,但在中频段维持着适当的暖色调,听见丰润的音乐肌理。

听「Tears In Heaven」,Twenty5 21i 清楚地展现舞台的样貌,采用近场聆听设定,音箱自然地消失在空间当中,Eric Clapton 的前奏位于右方,左边插入第二把吉他,前奏更为丰润,Eric Clapton 轻轻唱起「Would you know my name, if I saw you in heaven......」,Twenty5 21i 把歌声中的沧桑传神地呈现,这是 Eric Clapton 纪念早逝爱子的歌,父亲不知道在天堂见到儿子时,是不是彼此还认得,但更难的是,父亲认为自己不会上天堂,所以父亲自己要坚强走下去,Twenty5 21i 把歌声当中的情绪唱得真挚,我听得入神,直到掌声响起,才回过神来,跟着掌声听下去,「Lonely Stranger」用漂亮的蓝调乐句,即兴一般地接续着演唱会。

吉他手的细部表情清晰呈现

showimage (4).jpg同样是吉他,Twenty5 21i 可以清楚呈现不同录音的细节与气氛,象是 Carol Kidd 与 Nigel Clark 合作的「Tell Me Once Again」,听「Stormy Weather」这首经典爵士标准曲,开场的尼龙弦吉他,拨弦的力道就比较有肉感,不像 Eric Clapton 那么亮、那么脆,音色更暖调,变化更为丰富的爵士和弦,加上许多意料之外的和声,与 Carol Kidd 的歌声相互妆点。

由于是录音室作品,「Stormy Weather」的录音背景,听起来远比「Unpluged」干净,Carol Kidd 的歌声与 Nigel Clark 的吉他,形体都拉得比较近,对比干净的录音背景,Twenty5 21i 呈现出惟妙惟肖的人声与吉他形体,纯齿音的细节与吉他滑动的擦弦声,自然且清晰,强化了聆听的真实感。

钢琴的轻重颗粒分明

showimage (5).jpg听吉他与人声这么棒,换成钢琴如何?拿出辻井伸行的「卡内基音乐厅初演会」,这是年轻盲眼日本钢琴家首度登上卡内基厅舞台的现场录音,第一轨的「贝多芬:暴风雨」第一乐章是他在卡内基厅弹奏的第一个音符,录音刻意在第三秒才开始,但音乐会现场的骚动,已经忠实地从 Twenty5 21i 上面传达过来,第一个琶音进入之前,空间中细微的椅子磨擦声响,三个长音的动机尚未结束之前,观众席传来轻微的咳嗽声,Twenty5 21i 清楚地呈现现场录音的宽阔感,钢琴凝聚在舞台中央,随后进入暴风雨狂乱的音符,钢琴家完全进入状况,展现暴风雨强烈的动态对比,琴键时而猛爆,时而温柔,而 Twenty5 21i 清楚地把钢琴家指尖的强弱轻重发挥出来。

我要强调,动态对比并不是大小声,而是最大声与最小声的对比,钢琴在表现音乐的强与弱,用的是琴键的大小声,钢琴家要控制指尖的力道,展现大小声的差异变化,而我们在音响上面重播录音时,音箱如果具备优秀的动态,就能让我们听见钢琴家在指尖上面多样的变化,如果音箱大声会吵,小声又软弱无力,那就是动态对比不够,音乐听起来会很无聊,可是在 Twenty5 21i 上面听「暴风雨」,那可是既传真又传神。

「暴风雨」第一乐章进入尾奏之前,有一段彷彿独白的音符,这时候钢琴家巧妙地应用延音踏板,音符飘散在空气中,音乐欲言又止,然后进入坚毅的乐句,准备迎向最后的尾奏,钢琴家坚定地琴音,颗粒清晰又沈重,伴随辻井伸行演奏时的呼吸声,Twenty5 21i 彷彿将我们带回 2011 年 11 月 10 日的音乐会现场。

小提琴家的演奏风格清楚辨识

showimage (6).jpg能够传真,又能传神,拿 Twenty5 21i 来比较不同演奏风格,立马听见音乐家的差异。象是帕尔曼的小提琴,音色总是带着温润的模样,色调暖且绵密,听「帕尔曼的电影琴缘」最具代表性,电影「女人香」的主题曲「Tango」,是皮耶佐拉的作品改编,帕尔曼的小提琴难得激情起来,不过前奏稍微情绪高张之后,进入绵密的探戈主题,帕尔曼那绵密又甜润的小提琴音色,高频散发着油光水滑的光泽,尾韵都修饰得圆圆润润的,Twenty5 21i 唱起来也是一派悠闲自得的样貌,中高频泛开柔润晕黄的光泽,唱出探戈浪漫的模样。

showimage (7).jpg换上拉卡托许的「Lakotos」专辑,听「布拉姆斯匈牙利舞曲」,这位吉普赛小提琴家的演奏风格鲜明,带有强烈的匈牙利风格,演奏布拉姆斯年轻时的曲子,那可是热力四射,张力强劲,一开场的慢板音色浓郁厚实,双弦收尾的乐句琴腔共鸣尾韵,情绪浓重,独奏一大段起落用泛音收尾,进入快板的乐章,钢琴、小提琴、低音大提琴之外,还加入扬琴合奏,增添了匈牙利舞曲的异国风情。Twenty5 21i 唱起拉卡托许,那就跟帕尔曼的味道完全不同,多了一番杀气,衬底的扬琴声响与小提琴互相交织,味道也与传统古典乐配器不一样,而 Twenty5 21i 用真实的样貌,呈现不同的音乐诠释情感。

用接近音乐会现场音量听钢琴协奏曲

showimage (8).jpg该把编制扩大了,来听阿巴多与阿格丽希合作的「莫札特第二十号钢琴协奏曲 K. 466」,我听的是 2013 年琉森音乐节的版本,而不是两人年轻时合作的录音室版。难得小调的莫札特钢琴协奏曲,阿巴多轻盈地铺陈略带紧张的主题,对比翻扬上来的力道,Twenty5 21i 呈现出漂亮的乐团配置,小提琴在左方,小声地进行着主题,大提琴与低音大提琴靠右,带着不安的气氛,木管从音场深处吹着长音,随后主题翻扬强奏,定音鼓加入之后,紧张的气氛更浓烈,Twenty5 21i 的定音鼓鼓点清晰,弹跳有劲,强化了节奏的张力。

随后阿格丽希的钢琴加入,通透又晶莹剔透的音符,小调的乐句带着点感伤,Twenty5 21i 把触键的力道描绘得很漂亮,钢琴进来的开头,乐团停止,只有钢琴独白,每颗音符漂亮地凝聚在空气当中,力道中等,此时乐团背后细微的衣服摩擦声,还有微小的椅子移动声响,真实重现录音的空间感,乐团加入之后,钢琴逐步加强力道,推升到高点,进入第二主题之后,乐团与钢琴对话的乐句,阿格丽希又回到中等的力道,用轻柔的表情与乐团对话。

听 K. 466 第一乐章时,我尽可能用「接近音乐会现场」的音量来听,Twenty5 21i 很厉害,即便是 Twenty5 系列最小的书架音箱,丝毫不怕大音量催逼,依然神定气闲地撑开宽阔的音场,钢琴音符的起落,强弱分明,钢琴家的表情相当生动,与乐团之间对话带着戏剧性的效果,不过,这时也听出 Twenty5 21i 的极限了,那就是定音鼓,虽然鼓点很清晰,低频干净且快速,但是定音鼓形体最下段比较没那么饱,假如您很在意这一点点不足,加上一个超低音,补一点量感,定音鼓就会变得很饱满了。


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超乎预期的声音表现

我想说,Twenty5 21i 是一对超乎我预期的优质书架音箱,用越好的器材来搭配,Twenty5 21i 的表现就会更好,这代表 Twenty5 21i 先天的体质够好,好在 Twenty5 21i 具备很好的功率承受力,不怕前端激烈操驾;好在中高音丰富且自然的音乐细节,展现音乐的鲜活面貌;好在 ATL 传输线音箱,让 Twenty5 21i 拥有超越尺寸的中低频量感,假如您正在寻找优质的书架音箱,推荐您把 Twenty5 21i 排在优先试听名单,听听看,您会讶异这么小的书架音箱,居然能释放如此大的能量,而且给您满满的音乐感染力。


 

器材规格

PMC twenty5 21i

型式:2 音路 2 单元传输线式音箱书架音箱
单元:19 mm PMC/SEAS SONOLEX 磁液冷却软半球振膜单元(悬边 34 mm)、140 mm长冲程 g-weave 玻璃纤维编织振膜中低音单元 x 1
实际 ATL 传输线长度:1.72 m
频率回应: 44 Hz - 25 kHz
分频点:1.7 kHz
阻抗:8 Ohms
输入端子:一对 4 mm 音箱端子
效率:86.5 dB (1W/1m)
贴皮:核桃木、钻石黑、橡木、白
尺寸:H 410mm x W 192mm x D 373mm
重量:6 kg
参考售价:95,000 元(消光白、胡桃木)、105,000 元(钢烤黑)

厂商信息
进口总代理:莹声
电话:(02)2805-3569
网址:
www.jadex.com.tw