「麦景图」在进入21世纪时，已开始发展新一代的声音，一方面保留70多年的丰富经验，一方面又引入先进科技和设计，使声音更切合现代高清的需求。2002年，「麦景图」推出了C2200，成为新一代的麦景图声音，大受好评。而2019年是「麦景图」踏入它的70周年，最新推出的C2700正是C2200的第5代产品。我有好一段时间没有听过「麦景图」的器材了，这次试听这最新的前级C2700配上目前该厂最大功率的立体声后级MC462，声音是有点熟悉，却又有全新感受，惊喜不小！

试听前，写手马田兄已告诉我，这是一套「高清」放大器，频应和动态都非比寻常；但到正式听过后，才清楚是怎样的「高清」！我们用的SACD/CD播放器，无论播什么碟，都先把信号提升至PCM 768kHz再解码，动态甚强，但也需要放大器配合才能表现出来；正好一试这套「麦景图」的能耐。

我先试了一张<达人，拾年>（DR Classics 10），听了3段：「酒狂」「打击随想」和「阳光照耀着塔什库尔干」。感觉就是意料之外的「真」和「活」！一方面是这碟确是做得好，另一方面是「麦景图」的声音实在使我措手不及！「麦景图」给我的印象一向就是醇，是一种老派的声音。这种声音非常讨好，也是「麦景图」能屹立70年而不倒的其中一个原因。但C2700+MC462给我的初步印象，却是非常现代。它仍然很醇，但速度却比我印象中的老声音快很多！Old Mac变Young Mac了！老派粉丝会不会失望？我不知道；但我觉得追求真声的发烧友一定会更欢迎这种声音。其实它仍有一定的「麦景图」招牌醇美，但速度的改变，声音是无可避免地跟着变吧！

「酒狂」的阮，弹起来时，弦线时的反应有非常强的真实感，有音头、音尾，延长的尾音在琴腔内回荡，也反映演奏者模仿古琴音色的功力。「打击随想」的大鼓、小鼓，形态鲜明。同样，群鼓的位置感，音尾在空间的回响都异常出色，反映出放大器的分析力超群。但最令我感觉到这套「麦景图」「新声」的威力，还是宁峰拉奏的「阳光照耀着塔什库尔干」。我们常说小提琴能闪闪生光，在这里便听到了除了因为是录音好，器材的还原能力也要非常高。在这套放大器中，我们听到小提琴自身的泛音，自然散发至整个空间，这就是使琴声有如发亮的由来！声音的反射，好像360度发声，而琴身的立体感就更是触手可及了！

听<Balluchon>，又是音效惊人的优质录音，那敲击，钢琴，和Bass，无一不需要快速反应，才能给人感受良好的弹跳力。敲击清脆，钢琴晶莹，Bass有质感，乐器的分隔力很好，却又没有太分离，适当地融合，很有现场感。〈女大不中留〉的弦乐群奏非常顺滑、甜润；比起旧声，它是修身了，更为干净利落。会不会太干？我就完全不觉得，反而感受到那种清新的湿润，是非常有朝气而活泼的弦乐声。

再来一张发烧级CD，是「追龙」的<Temple Church Music>，其中一首“Down by the Sally Gardens“，是一首小型合唱团的演唱。人声真是非常突出（不是突声！），那气息、大细声的控制，和微妙细节，都能一一表现无遗。教堂的音效，包围感非常强，也使人声变得更为圆润！

试了几张SACD/CD，要试黑胶唱片了。C2700的唱放，它是可以调校输入阻抗的。MM由50pF至800pF，47kΩ；MC则由25Ω至1000Ω，100pF。我们试音室的唱头一向都是MC，所以也只能试MC了。

先听一张Nil Lofgren的<Acoustic Live>。这张现场录音最近由Analogue Productions出了45转，共8面的黑胶。它的CD版早已人手一张了，Nil Lofgren的结他非常精彩，而那现场录音更是美得不得了。现在听45转黑胶，可以想像会是美到何等模样！听“Keith Don&＃39;t Go”，唱针落下，Nil Lofgren还未开始，已经有一种闹哄哄的感觉；表面上好像是没有声音的，但实际上是有的，我不懂怎样去描绘，但你确实是听到一种「现场声」，而不是寂静！哗！我相信这种感觉是录音与器材都要有一定的水平才做得到，缺一不可！然后观众的尖叫来了，结他和Bass来了，一下一下的冲击，迫力非凡，Nil Lofgren的手指在结他指板上往来驰骋，听得人心神向往，幻想自己飞到现场去了！印象中，我未听过如此令人动容的<Acoustic Live>！

对MC462的450瓦功力，大概不用怀疑了吧！我还是忍不住要试一试它。就来Telarc的<Carmina Burana>黑胶吧！第一段的大鼓与大合唱，绝对是惊天地，泣鬼神！开大声量，那大鼓的震撼，真要有足心理准备，才好落针！那合唱场面的宏伟，并非单靠大声量，而是合唱团统一的发声，像整幅声墙般，压面而来。可惜，Robert Shaw指合唱的功力，已成绝唱了！